Márcia Conrado se consolida como referência nacional em gestão pública municipal

     Márcia Conrado se consolida como referência nacional em gestão pública municipal

No coração do sertão pernambucano, onde cada avanço é fruto de luta e perseverança, a prefeita de Serra Talhada, Márcia Conrado, construiu uma gestão marcada por presença, compromisso e cuidado com as pessoas. Sua trajetória ultrapassou as fronteiras do município e hoje é reconhecida também em Brasília como exemplo de liderança pública que transforma realidades com trabalho sério e sensibilidade social. Márcia é reconhecida por ministros do governo federal, por lideranças da base nacional do PT e pelo próprio presidente Luiz Inácio Lula da Silva como uma das melhores gestoras municipais do país. O reconhecimento não surge por acaso. Ele nasce de resultados concretos, de uma administração organizada e, principalmente, de uma forma de governar que coloca as pessoas no centro das decisões. Quem acompanha de perto a rotina da prefeita percebe um traço marcante: proximidade. Márcia visita bairros, escuta moradores, participa de agendas institucionais e mantém diálogo constante com lideranças locais. Essa postura humaniza a gestão e cria um ambiente de confiança entre poder público e população. Serra Talhada vive um ciclo de transformações estruturais importantes. Investimentos em infraestrutura, ampliação de serviços de saúde, fortalecimento da educação e políticas sociais voltadas às famílias que mais precisam fazem parte de um planejamento consistente. A cidade cresceu com organização e responsabilidade fiscal, mantendo equilíbrio nas contas públicas e ampliando oportunidades. O presidente nacional do PT, Edinho Silva, é um dos que manifestam admiração pela condução administrativa de Márcia Conrado. Para ele, a prefeita representa uma geração de gestores comprometidos com resultados e com uma visão moderna de administração pública. Em Brasília, seu nome já circula como referência de boa prática na gestão municipal. Márcia reúne capacidade técnica, articulação política e sensibilidade social, características que a colocam entre as prefeitas mais bem avaliadas do Brasil segundo lideranças políticas e integrantes do governo federal. O que diferencia sua atuação é o equilíbrio entre firmeza administrativa e olhar humano. Não se trata apenas de executar obras ou cumprir metas. Trata-se de transformar a realidade das pessoas, garantir acesso a direitos e fortalecer a autoestima de uma cidade que hoje se orgulha de sua gestão.

Foto: Divulgação

Fonte: Blog Revista Total Brasil

Mário Gravem Borges é destaque na coletiva “Entre Mundos”, na Galeria Lígia Testa

 

A partir de 10 de março, o artista campineiro Mário Gravem Borges será um dos destaques da exposição coletiva “Entre Mundos”, que ocupa a Galeria Lígia Testa, em Campinas (SP), até 10 de abril de 2026. Com curadoria de Lígia Testa e Rosita Cavenaghi (Art A3 – São Paulo), a mostra reúne artistas cujas obras atravessam culturas, memórias e sensibilidades, propondo um campo de reflexão sobre travessias simbólicas, identitárias e contemporâneas.

Natural de Campinas e, como costuma destacar, “altamente estimulado por pais extraordinários, vivos até hoje”, Borges construiu uma trajetória singular ao longo de mais de cinco décadas de carreira. Foi aluno de mestres fundamentais das artes e do pensamento visual brasileiro, como Hélio Oiticica, Alexandre Wollner, Aloisio Magalhães, Renina Katz e Décio Pignatari.

Sua formação inclui estudos no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, onde foi aluno de Ivan Serpa, além de passagem pela histórica Escola Superior de Desenho Industrial (ESDI), considerada uma das mais importantes instituições de design do mundo. Na década de 1960, integrou a equipe de alunos que produziu uma instalação para a Primeira Bienal Internacional de Desenho Industrial, realizada no MAM-Rio, em 1968.

Em 1981, tornou-se um dos primeiros estrangeiros a expor no Institute of Contemporary Arts (ICA), em Londres — feito raro para artistas brasileiros à época. Sua relação com o Reino Unido se aprofundou ao longo de cerca de 20 anos de vida profissional na capital britânica, onde foi cofundador e primeiro gestor do Brazilian Contemporary Arts Trust, iniciativa que viabilizou exposições e financiamentos para artistas brasileiros em Londres.

É um dos poucos artistas brasileiros a ter obras leiloadas por casas como a Christie's e a Bonhams, no Reino Unido. Uma de suas obras, dedicada à cidade de Campinas, foi selecionada por júri presidido por Nicholas Usherwood — crítico e curador ligado à Royal Academy e à Tate Gallery —, exposta, publicada e vendida em leilão da Christie’s. Hoje, trabalhos seus integram coleções públicas e privadas britânicas, como a Terrace Gallery/Harewood House, dos Condes de Harewood, e instituições como a London School of Economics.

O artista foi citado pelo crítico e historiador John Russell Taylor como um dos 40 melhores artistas com ateliê na Grã-Bretanha, em artigo publicado pela revista The London Gentleman Magazine, em 1987, além de ter estampado a capa da revista Great Britain Today, do Conselho Britânico.

Em Campinas, sua atuação extrapolou o ateliê. Participou da fundação de conselhos municipais de cultura, desde 1991, e colaborou na elaboração e implementação do Prêmio Estímulo às Artes Plásticas. Foi jurado do Prêmio Cultural do Estadão Cultura e do Mapa Cultural de Campinas. Recebeu, ainda, reconhecimento na categoria de Notório Saber para participação em projetos culturais vinculados à Unicamp.

Atualmente o artista concentra seu investimento na própria produção, com foco  na carreira, na agenda de exposições em andamento.

Na coletiva “Entre Mundos”, sua presença reafirma uma trajetória marcada por deslocamentos geográficos e simbólicos, na qual Campinas permanece como referência afetiva e temática. A mostra convida o público a refletir sobre pertencimento, memória e identidade — temas que dialogam diretamente com a história e a produção de Mário Gravem Borges.

Serviço

Exposição: Entre Mundos
Artista participante: Mário Gravem Borges
Período: 10 de março a 10 de abril de 2026
Vernissage: 10 de março de 2026, das 17h às 22h
Local: Galeria Lígia Testa
Endereço: Av. Dr. Heitor Penteado, 1611 – Taquaral, Campinas (SP)
Curadoria: Lígia Testa e Rosita Cavenaghi
Entrada: Livre

Germano é destaque na exposição coletiva “Interfluxo”, em São José dos Campos

O artista visual paulista Germano será um dos destaques da exposição coletiva “Interfluxo”, que será aberta ao público no dia 26 de março, na Galeria Belo Brasil, localizada no Colinas Shopping, em São José dos Campos. A mostra, com curadoria de Cristina Demétrio, reúne artistas cujas obras atravessam culturas, memórias e sensibilidades, propondo um campo de reflexão sobre travessias simbólicas, identitárias e contemporâneas.

A produção de Germano nasce do encontro entre tempo, silêncio e transformação. Após cinco décadas dedicadas ao mercado financeiro, o artista ingressou nas artes visuais, afirmando a criação como espaço legítimo de reinvenção e escuta interior. Em “Interfluxo”, ele apresenta trabalhos desenvolvidos a partir da linguagem abstracionista, explorando a beleza presente em detalhes quase imperceptíveis.

Distanciando-se da representação figurativa, Germano utiliza cores, contrastes e sobreposições como elementos narrativos. Suas composições funcionam como paisagens internas, nas quais a racionalidade cede espaço à intuição. A matéria, a espiritualidade e o ambiente dialogam em obras que convidam o público a desacelerar e a experimentar a contemplação.

Influências do modernismo brasileiro e da abstração nipo-brasileira atravessam sua produção, reorganizadas em uma linguagem própria, marcada pela liberdade formal e pela experiência emocional. Em poucos anos, o artista consolidou reconhecimento no cenário internacional, com participações em exposições e premiações em centros culturais de cidades como Paris, Berlim, Nova York e Dubai, além de importantes mostras no Brasil. Sua pesquisa também se estende à fotografia, ampliando o diálogo entre percepção, textura e luz.

Ao integrar “Interfluxo”, Germano reafirma a arte como território não linear, onde passado e presente coexistem. Cada obra se apresenta como gesto de conexão — consigo, com o outro e com o espaço ao redor — em sintonia com a proposta curatorial da exposição.

 

Serviço

Exposição: Interfluxo
Artista participante: Germano
Período: 26 de março a 26 de maio de 2026
Vernissage: 26 de março, às 19h
Local: Galeria Belo Brasil – Colinas Shopping
Endereço: Av. São João, Loja NS109 – Jardim das Colinas, São José dos Campos
Curadoria: Cristina Demétrio
Entrada: Livre

Leandro Karnal, Leo Chaves, Ana Beatriz Barbosa e Fabrício Carpinejar desembarcam em BH nesta semana para o Movemente 2026

Leandro Karnal - Divulgação.

 

Contagem regressiva: o Expominas sedia nos dias 26, 27 e 28 de fevereiro o maior encontro de inovação e futuro da educação de Minas Gerais

 

A espera acabou. Nesta semana, nos dias 26, 27 e 28 de fevereiro, Belo Horizonte se transforma definitivamente na capital nacional da educação. O Expominas abre suas portas para a aguardada 2ª edição do Movemente, evento que já se consolidou como o principal ponto de encontro para educadores, gestores escolares e marcas engajadas na transformação do ensino.

O grande ímã desta edição, que tem gerado alta expectativa e urgência entre os profissionais da área, é o seu line-up de peso. O palco principal será cenário de um encontro inédito: o historiador Leandro Karnal e o cantor e palestrante Leo Chaves dividirão os holofotes em um diálogo potente, unindo pensamento crítico, ética, reinvenção e inteligência emocional.

A constelação de especialistas que se reúnem em BH nestes próximos dias não para por aí. A psiquiatra e autora de diversos best-sellers, Ana Beatriz Barbosa, trará discussões urgentes sobre comportamento humano e saúde mental no ambiente escolar. O poeta e cronista Fabrício Carpinejar promete emocionar o público com sua visão sobre sensibilidade e relações humanas, enquanto o psicoterapeuta Léo Fraiman aprofundará o debate sobre projetos de vida e o equilíbrio emocional de jovens e educadores.

A realização do encontro neste fim de semana chega impulsionada pelo êxito do Movemente Tech, edição especial realizada em outubro do ano passado.  "O sucesso de outubro nos mostrou que o educador e o gestor não buscam apenas tendências futuristas, mas soluções aplicáveis para o 'agora'. A tecnologia abriu portas, mas trouxe desafios imensos de adaptação e saúde emocional", destaca Gustavo Ribeiro, idealizador do Movemente. "Por isso, nesta edição que começa agora, nosso foco é equilibrar a inovação técnica com o cuidado humano, preparando as instituições para os desafios reais deste ano letivo”, complementa.

Inovação na prática e novos negócios

Para quem busca aplicabilidade imediata, o evento deste fim de semana traz uma grande novidade: o Movemente Lab, uma área de oficinas práticas assinada por Manu Bezerra, onde os educadores poderão vivenciar metodologias ativas com a "mão na massa".

A programação intensa também dará palco à inovação pedagógica e gestão estratégica com nomes como a dupla Tais e Roberta Bento (fundadoras do SOS Educação), o trio BTO³, Luciano Sathler, Leonardo Welpel, entre outros especialistas como Amanda Zanetti, Vivian Dias, Luiz Fosc, Mike Oliveira, Fernando França e Débora Lana.

Além do conteúdo transformador, o Expominas abrigará uma robusta área de exposição. Grandes marcas do setor apresentarão o que há de mais moderno em materiais didáticos, softwares de gestão e infraestrutura, aproveitando o timing estratégico de início de ano para a geração de novos negócios e parcerias.

"Nossa proposta é que o Movemente não seja apenas um congresso passivo, mas uma plataforma viva de conexões. A educação precisa desse movimento constante", finaliza  Gustavo Ribeiro.

Sobre o Movemente

Nascido da necessidade de repensar o amanhã do ensino, o Movemente é uma plataforma de transformação pedagógica que conecta pessoas, marcas e propósitos. Anualmente, o encontro reúne em Belo Horizonte as mentes mais inquietas do setor para compartilhar tendências, dores e soluções. Mais do que um congresso, trata-se de um convite à ação para quem acredita no conhecimento como o único caminho para o futuro. A realização do evento conta com a viabilização da CODEMGE-MG, reforçando o compromisso com iniciativas que impulsionam o desenvolvimento educacional e a inovação no estado.

 

Programação completa e mais informações: movementefuturo.com.br

Serviço

Evento: Movemente 2026 – 2ª Edição

Data: 26, 27 e 28 de fevereiro de 2026 (quinta a sábado)

Local: Expominas BH (Av. Amazonas, 6.200 – Gameleira, Belo Horizonte/MG)

Público-alvo: Educadores, gestores escolares, mantenedores, estudantes de pedagogia e empresas do setor.

Inscrições e informações: movementefuturo.com.br

Redes Sociais: @movementefuturo

Fotógrafo internacional Píergiorgio Castrucci é destaque na mostra coletiva “Entre Mundos”, em Campinas

O fotógrafo internacional Píergiorgio Castrucci será um dos principais destaques da exposição coletiva “Entre Mundos”, que será aberta ao público em 10 de março, na Galeria Lígia Testa, em Campinas (SP). A mostra reúne artistas cujas obras atravessam culturas, memórias e sensibilidades, propondo um campo de reflexão sobre travessias simbólicas, identitárias e contemporâneas.

Com curadoria de Lígia Testa e Rosita Cavenaghi, da Art A3 – São Paulo, a exposição estabelece diálogos entre diferentes linguagens artísticas e convida o público a explorar múltiplas perspectivas sobre pertencimento, deslocamento e identidade no mundo atual.

Píergiorgio Castrucci construiu uma trajetória internacional marcada pelo olhar sensível e pela capacidade de transformar instantes em narrativas visuais atemporais. Com atuação em diferentes países, seu trabalho transita entre o retrato, a fotografia autoral e o documental, sempre valorizando luz, composição e emoção como elementos centrais.

Reconhecido pela estética refinada e pela profundidade humana presente em suas imagens, o fotógrafo constrói pontes entre culturas, revelando histórias que ultrapassam fronteiras e conectam arte e realidade. Sua produção integra exposições, publicações e projetos curatoriais no circuito artístico contemporâneo, consolidando sua presença em espaços dedicados à reflexão estética e social.

Na mostra “Entre Mundos”, sua participação reforça o eixo curatorial que propõe pensar a arte como território de travessia — um espaço onde experiências individuais dialogam com contextos coletivos, ampliando o entendimento sobre as complexidades do tempo presente.

Serviço

Exposição: Entre Mundos
Artista participante: Píergiorgio Castrucci
Período: 10 de março a 10 de abril de 2026
Vernissage: 10 de março de 2026, das 17h às 22h
Local: Galeria Lígia Testa
Endereço: Arqtus - Av. Dr. Heitor Penteado, 1611 – Taquaral, Campinas (SP)
Curadoria: Lígia Testa e Rosita Cavenaghi
Entrada: Livre

Gisele Faganello é destaque na exposição coletiva “Entre Mundos”, em Campinas

A artista visual Gisele Faganello será um dos destaques da exposição coletiva “Entre Mundos”, que será aberta ao público em 10 de março, na Galeria Lígia Testa, em Campinas (SP). A mostra segue até 10 de abril de 2026 e tem entrada gratuita.

Com curadoria de Lígia Testa e Rosita Cavenaghi, da Art A3 – São Paulo, a exposição reúne artistas cujas obras atravessam culturas, memórias e sensibilidades, propondo um campo de reflexão sobre travessias simbólicas, identitárias e contemporâneas. “Entre Mundos” convida o público a percorrer diferentes universos poéticos, nos quais a arte se torna território de diálogo entre experiências pessoais e coletivas.

Poética guiada pela cor e pela intuição

Com trajetória marcada por exposições no Brasil e no exterior, Gisele Faganello desenvolve uma produção que transita entre formas, cores e materiais inspirados na natureza e em referências decorativas. Seu trabalho busca criar composições que dialoguem com valores estéticos capazes de complementar o espaço em sua totalidade, estabelecendo uma relação sensível entre obra e ambiente.

O compromisso com o fazer artístico nasce do prazer do processo criativo. Em suas telas, a cor surge de modo livre e sensorial, conduzida pela emoção e pela intuição. Em alguns trabalhos, há planejamento prévio de formato, proporções e linhas; em outros, a imaginação flui sem barreiras, permitindo que o gesto conduza os caminhos da obra. Essa diversidade de procedimentos resulta em atmosferas singulares, marcadas pela expressividade e pelo equilíbrio entre estrutura e espontaneidade.

Presença internacional e diálogo com o cotidiano

As criações da artista já integram coleções em países como Estados Unidos, França, Japão, Alemanha, Portugal, Itália, Espanha, Irlanda, Finlândia e Áustria, além de diferentes regiões do Brasil. Cada obra carrega o desejo de provocar contemplação e prazer estético, transformando a experiência artística em memória afetiva e diálogo no cotidiano de quem a observa.

Com formação em engenharia e jornalismo, Gisele encontrou na arte respostas para suas inquietações. Para ela, a arte é o lugar onde o olhar encontra o tempo e se abre ao encantamento. A pesquisa se renova a cada nova peça, como exercício contínuo de liberdade e sensibilidade, iniciado sempre pelo gesto — seja com o pincel ou a espátula — que dá origem ao processo criativo.

Serviço

Exposição: Entre Mundos
Artista participante: Gisele Faganello
Período: 10 de março a 10 de abril de 2026
Vernissage: 10 de março de 2026, das 17h às 22h
Local: Galeria Lígia Testa
Endereço: Av. Dr. Heitor Penteado, 1611 – Taquaral, Campinas (SP)
Curadoria: Lígia Testa e Rosita Cavenaghi
Entrada: Livre

Sé Corsari integra a exposição coletiva “Entre Mundos” na Galeria Lígia Testa, em Campinas

 

A exposição coletiva “Entre Mundos” reúne artistas cujas obras atravessam culturas, memórias e sensibilidades, e conta com a participação de Sé Corsari, artista ítalo-brasileiro cuja produção permanece viva e pulsante mesmo após sua partida. A mostra tem abertura no dia 10 de março, na Galeria Lígia Testa, em Campinas, com vernissage das 17h às 22h, e segue em cartaz até 10 de abril. A mostra tem curadoria assinada por Lígia Testa (galeria Ligia Testa, de Campinas) e Rosita Cavenaghi (galeria Art A3 Gallery, de São Paulo), reunindo artistas cujas pesquisas dialogam com travessias simbólicas, identitárias e contemporâneas.

Nascido em Bracciano, Itália, em 1924, Sergio Corrias adotou ainda jovem o pseudônimo Sé Corsari, com o qual passou a assinar seus primeiros desenhos. Sua trajetória é marcada por deslocamentos geográficos e afetivos que moldaram uma obra sensível e profundamente conectada ao entorno. Viveu em diferentes regiões da Itália, como Toscana e Úmbria, cujas paisagens ensolaradas reverberaram em sua paleta. Em 1949, mudou-se para o Brasil, onde o contato com as cores intensas e a cultura afro-brasileira da Bahia exerceu influência decisiva em seu trabalho.

Após retornar à Itália em 1960, lá permaneceu até 1975, quando voltou ao Brasil — país que adotou como segunda pátria. Participou de numerosas exposições e concursos nos dois países, recebendo prêmios e menções honrosas. Nos últimos dez anos de vida, dividiu-se entre Brasil e Itália, mantendo em sua produção uma relação afetiva com as pessoas e as cores brasileiras, ao mesmo tempo em que revisitou as paisagens de sua juventude italiana.

A pintura, para Sé Corsari, sempre foi necessidade vital. Em textos e depoimentos, o artista afirmava criar por impulso interno, sem se submeter a regras ou imposições de mercado. Essa liberdade o levou a experimentar técnicas diversas — óleo, carvão, guache, nanquim — permanecendo fiel a uma paleta terrosa, marcada por sienas, cinzas, pretos, brancos, amarelos e marrons. Críticos destacaram a contenção cromática como traço de sua personalidade artística, em que o gesto criador nasce do equilíbrio entre reserva, emoção e intensidade.

Ao integrar “Entre Mundos”, Sé Corsari reafirma a força de uma obra que ultrapassa fronteiras temporais e geográficas, convidando o público a um encontro sensível com a pintura como criação, construção e experiência plena dos sentidos.

 

Serviço

Exposição: Entre Mundos
Artista participante: Sé Corsari (Itália, 1924–2004)
Período: 10 de março a 10 de abril de 2026
Vernissage: 10 de março de 2026, das 17 às 22h
Local: Galeria Lígia Testa
Endereço: Av. Dr. Heitor Penteado, 1611 – Taquaral, Campinas (SP)
Curadoria: Lígia Testa e Rosita Cavenaghi
Entrada: Livre